以前小時候不懂事
以為聽古典樂就是坐在那邊睡覺、裝文青就好
進了坑才發現，這根本是體力活加智力考驗
聽流行樂頂多歌詞背一背
現場跟著大合唱就好
古典樂完全是另一個維度
一首交響曲總譜翻開幾百頁
在那邊分析動機、對位、配器
看到吐血
如果是聽馬勒或布魯克納那種
一首曲子動不動就一小時起跳
光是要把曲子聽熟、聽出層次、確認哪個小節是哪個樂器要出來火力展示
就要花掉好幾天的下班時間
進場前還要先做功課
1. 看總譜：
確認指揮有沒有照譜演
還是又在搞什麼個人風格
2. 分析曲式：
要確定自己現在的樂章是奏鳴曲式、三段體還是輪旋曲
避免不知道自己在聽什麼
哪邊是呈示部、發展部
沒聽出來還會覺得自己很廢
3. 看導聆/論文：
研究這首曲子當年的時代背景
作曲家是不是剛失戀還是想自殺
4. 版本比較：
先聽過柏林愛樂、維也納愛樂的版本
再去現場看這團演得怎麼樣
如果是獨奏
要去聽過大師版本
又怕耳朵被大師養肥
現場看容易失望
搞到後來進音樂廳前壓力山大
超焦慮
深怕哪一個樂章恍神沒跟上
或是咳一聲就被隔壁的資深樂迷鄙視
有沒有古典樂迷看表演前，都要把自己搞得像要參加期末考一樣辛苦的卦？