※ 引述《lichuer (Z揪兒)》之銘言：
: 認真問
: 為何專業的攝影作品看起來都超失真?
: 例如風景照片
: 天空很藍 花草很綠 飽和度整個超高
: 視覺上看起來就很失真
: 或者夜景照片整個城市很魔幻
: 但是好像專業攝影作品大多都長這樣
: 攝影不是追求現實永恆的瞬間
: 修圖弄成這樣有什麼意義
: 有沒有八卦?
首先你必須定義什麼是「真」
眼球的晶狀體、瞳孔大小、黃斑區密度造成每個人對光感、顏色與清晰度的感知落差。
除此之外年齡、情緒、甚至性別也會微妙地改變感知結果。
就算面對同一畫面，每個人「看到」的色調與亮度都不同，更別說主觀解讀
光是人類就有差異了，更何況這世界還存在能看到不同波長的物種。
你看到的顏色跟其他物種看到的又是完全不同的世界。
既然如此你又怎麼能確定自己看到是「真」呢？
這還只是眼球結構造成的誤差，數位攝影器材本身也是失真的。
將光訊號「離散化」為像素與位元（bit），就一定失真。
鏡頭的色散、感光元件的響應曲線、壓縮演算法（JPEG, H.264 等）通通會再進一步「偏
離原樣」。
還有每家廠商的白平衡、色彩科學都是有意義的調整。
在數位時代，所有影像都是經過「設計過的事實」。
攝影的本質並不是「捕捉現實」，而是「建構印象」。
每一次拍攝、修圖、濾鏡都是選擇與詮釋。
眼球看到的不一定是真的
大腦解讀也不一定是真的
光線經過鏡頭失真一次
轉成數位訊號又失真一次
最後呈現在螢幕上還會失真一次。
所謂「真實」，從來就不是固定的東西，而是感知系統加工後的產物。
光，只有波長，顏色是大腦幫你決定的分類法。
我們每個人活在的世界，都是自己的版本。
既然真實不存在，那又怎麼算是失真呢？