補一下上一季看朱音落語的心得。
以落語為題材，這部還真的是有好久不見的那種傳統JUMP系王道作品風格。
從小有家學淵源、也有一定天賦實力的年輕熱血主角，
進入這個領域慢慢成長、遇到各方對手、展露才能，就真的很王道。
這部對於技巧方面真的表現得很好，一開始就展現了表演技巧的細節高明之處，
清晰流暢的嘴上功夫，這樣的語言藝術果然還是要在動畫裡聽才更能感受到！
而且有表現出不同的對手角色他們各自表演的特色與專長所在，
理解他們著重的點和贏的理由，知道他們做出什麼樣的改變，
讓我們能夠知道那些人「厲害在哪裡」，這我覺得是這類專門領域作品很重要的一點。
話說回來我現在才發現，
很多落語的段子我小時候都在一些童書裡看過，對這些內容倒還熟悉，
不過還是希望在動畫裡能完整看完一段表演會更好。
不過在劇情的路線方面，
主角朱音雖然有才能，但還有很多不足之處，被師兄師父慢慢教導，
能夠理解這門技藝的深奧，但老實說現在再來看這種傳統作風感覺有點壓力，
本來覺得落語應該輕鬆有趣，卻還要看嚴肅的師門關係和說教，
我是對這過程有一點沒耐心的。
第一季結尾的重頭戲，
一生說落語應該是要用精湛的技藝征服觀眾，不該讓觀眾同情，
這點其實我還是不太能接受。
https://i.imgur.com/EBdhHWe.jpeg
可以理解老師父會有這樣的觀念，紮實的技術很了不起，但還是覺得不太對勁啊，
這樣頑固嚴厲的老師傅，真的能講出逗人發笑的落語嗎？
如果要站在觀眾的角度著想，那麼讓觀眾想要支持有什麼不對嗎？
我聯想到的是《笑波衝天》裡的概念似乎就剛好相反，
包含主角在內的各個漫才組合很強調的一個概念就是抓住觀眾的心，
他們會用表演營造出「讓觀眾想要支持台上表演者」的氛圍。
因為過往的努力經歷，或者是搭檔間暖心的友情，讓觀眾精神上不知不覺也參與進表演，
即使是出錯或莫名其妙的地方，也可以引起觀眾想吐槽而成為特色。
同樣是搞笑表演，這種和觀眾的關係我是比較認同的。
所以像一生那樣技藝至上的觀念，
如果技術高超但是觀眾聽起來只覺得佩服卻不好笑的話，我會疑惑這是否真的是落語的宗旨
？
連朱音看起來也有點被他說服，
我還以為現代的作品通常會回歸到「目的應該是要讓觀眾開心」的那種路線呢。

星爺很注重演技的磨練，他個性很嚴肅，但一樣能逗觀眾笑

精湛的技藝比如說是一人分飾多角把劇目演好秀口技 能養活自己職業表演者不是為了什麼宗旨 他就是能靠演出養活自己才叫職業相比之下乞丐也是養活自己啊 職業化乞丐 乞討觀眾的支持打賞

一生的意思就是 一流的表演者在表演的時候不會讓你想要加油 而應該要是完全沉迷其中才對當你看表演還會想替表演者加油的時候 實際上就是出戲了對方的表演不夠精湛 讓你還有餘力想這種跟表演本身沒關係的東西另外朱音只是理解了一生有他自己的理論 但並沒有接受他的理論另外落語不是只有搞笑而已 其實蠻多落語是走感人或嚴肅路線 搞笑只是其中一種

像樓上講的 落語段子不是只有搞笑一種 也有像寓言故事的像經典的死神

一生的觀念是要傳承傳統落語 所以才會有所堅持

落語不等於搞笑喔

那就一生的堅持 他認為阿良川一門就該那樣 也不是所有流派都認同

說到死神就讓人想到目前日本進度的死神雙宴篇，真的是在比誰講的比較恐怖，另外真正堅持傳承傳統落語其實不是一生，他其實是改革派，真正要傳承傳統落語的其實是柏家。